−乱歩作品をオムニバスで製作しようと思ったきっかけから教えてください 宮崎　まず、『鏡地獄』の脚本を、薩川（昭夫／『新世紀エヴァンゲリオン』のメインライター）さんからいただいて、おもしろいと思って少し動いたんですよ。結局、うまくいかなくて、これは映画の神様が“まだダメ”っていってるんだなと解釈しました。個人的には『蟲』をやりたいっていうのもあったんですけど、やはりいまは長編（映画）じゃないとマーケットに乗せられないという業界の常識もある。でも、僕は乱歩の初期の短編（小説）が好きだった。 今までの乱歩映画は、短編を長編用にオリジナルの要素を加えて製作するというのが多くて、そうすると少し薄味になってしまっているように感じていました。じゃあ、僕は乱歩の濃い味をそのまんま凝縮した短編をやろうと思って。だったらオムニバスだって。 −『火星の運河』『鏡地獄』『芋虫』『蟲』の流れは、当初から決まっていたんですか。それともある程度、脚本、キャスティングなどが出来てきてから構成を考えたのでしょうか 宮崎　いや最初から決めていました。『火星』がきて『鏡』『芋虫』で『蟲』そしてゆらゆら帝国の「ボーンズ」で終わるという一連の流れが、自分のなかにスッと入ってきたんです。これしかないって。これまでのオムニバスの欠点というのは、結局、それぞれが一本の映画として語ってもらえないというのがあったと思います。あとみんなバラバラでオムニバスとしての一貫性が希薄だったり。なのかわからないですけど、商業的にもイマイチという印象もあって。じゃあ僕は１本１本しっかり作ろう、流れを大切にしようと。あとオムニバスのネガティブな面ではなく、良い面をアピールしていこうと思いました。例えば、ある方と出資の話をさせていただくときも、浅野忠信だけじゃなく松田龍平と成宮（寛貴）くんもそれぞれで主演なんですよ、って話すと相手の方が少し前のめりになって聞いてもらえたりしてね（笑）。 −カネコさん起用の理由は？ 宮崎　カネコさんは……楽しいから（笑）。まぁ僕は『ＢＡＭＢｉ』がすごい好きでファンだったんですよ。あと『蟲』は読んで楽しく笑える作品だったので、楽しい映画…乱歩のイメージを覆すようにしようと思いました。で、楽しい方に。 −企画のオファーが来たときの最初の感想は？ カネコ　………？？？でしたね。最初、企画書を見たとき、意味がわからなくてですね。これは監督をしてください、というようなことを言っているのかな？　いやいや、あり得ないあり得ないみたいな。でも、お会いしたら、やっぱり監督のオファーだったみたいで。そのときに実写でもアニメでもスチール映画でもなんでもいいですよとおっしゃっていただいたので、じゃあどうせやるなら実写を、と。 宮崎　その段階では、キャストもまだ不確定の状態でしたし。浅野さんにはカネコさんのことは知ってるに違いないと思って、カネコさんの「ODD JOBS」（カネコアツシ作品集）を持っていったんですよ。そしたら「ODD JOBS」挟んで“オー！”“オー！”みたいに盛り上がってしまって（笑）。 カネコ　エ!?　あれを持っていったんですか？ 宮崎　そう、『SURVIVE STYLE＋5』の初号試写のときにね。 −宮崎さんはカネコさんのどういうところを期待したんですか？　不安は？ 宮崎　僕は完成度の高い映画を作りたいとは思ってないんですよ。それよりパワーのある映画。それが出来れば完成度は二の次。だから不安なんて、いま言われてそういうものか？と気づくくらいで。カネコさんの漫画のテイストが映画に落とし込めてればいいだけですからね。 これは僕の個人的な意見なんですけど、漫画家は漫画をもって自分の世界観を表現するけど、漫画家はそれだけでしか表現できないのかっていう疑問があって。漫画家は映画を撮っても漫画をやれるんじゃないのかっていう。ちょっと抽象的な言い方になりますが、漫画家にしか出来ない表現ってあると思うんですよ。漫画の、ページをめくる呼吸というものがありますよね。あの心地よいリズムが映画の中に落とし込めればと。それが出来れば、日本映画も少しは変わっていくのかな、なんて思ったりして。 カネコ　そうですね、漫画でも映画でも、自分がやるならこうありたい、というものは貫き通したかったです。まぁ今回は乱歩なんで、どういじってもいいんだって勝手に解釈して、僕が重視しているリズムや構成の妙みたいなものをやっちゃおうって。 −カネコさんの方での不安は？ カネコ　不安もなにも、全然わからなかったですからね、監督がすることなんて。リアルじゃない感じ。 宮崎　僕は、映画というものを"もう二度とやりたくない"とかね、やってて楽しくない状況をとにかく避けたかったので、自分が考える最良のスタッフと環境を、できる限り揃えようと。だから、自分なりに一番頼りにしている人たちを用意しました。カネコさんにはスタッフそれぞれが携わった過去の作品を見せたり、スタッフには『ＢＡＭＢｉ』を読ませたりして、カネコさんの世界観を理解してもらおうとしてましたね。 カネコ　僕はシナリオの段階から、全部イラストで起こしました。口で伝えるより、僕のイメージはこういうものっていうのを伝えるには、一番得意な絵で描いてそれをみなさんに見てもらうしかないって。要するに、なにも考えていないって思われるのだけは避けないとと思って（笑）。 宮崎　でも、現場ではカネコさん堂々としてましたよ。 カネコ　いや、それはウソですよ。オドオドしてました。 宮崎　でもね、一日目に“楽しい！”って叫んだんですよ。それが嬉しかったですね。 カネコ　楽しかったんですよ。漫画家ですから、普段はひとりでやってるじゃないですか。それを大勢の人たちと意見を交換しながら、創作していくというのがね。その喜びに打ち震えました。 宮崎　その部分は少し心配だったんですよ。漫画家の方で、自分ひとりでやってる人は、完全主義者でもあるわけじゃないですか。でも、たくさんの人が入ってもの申す現場では自分の守りたいものをどんどん崩されかねないですよね。でも、“楽しい！”のひと言を聞いたときは、素直に良かったなと。 カネコ　イラストをお渡しして、美術なりがあがってくると、自分の想像してたものとズレがあまりなかった。あっても悪いズレより良いズレばかりで。自分のイメージを、いろんな人の脳ミソのフィルターを通すことで変化して戻ってくるのが、すごく面白くて。あと、俳優さんが自分が描いたセリフをしゃべってるだけでドキドキしてました。文字で書いたものを、生身の人間が話すとこういう感じになるのかと。でも、やっぱり監督然とはしていなかったと思いますよ。絵コンテを描いて少し説明したものを、錚々たるプロの方々が再現してくれたので、僕はそれを見ているだけ、みたいな感じでした（笑）。

（Ｃ）2005『乱歩地獄』製作委員会